sábado, 31 de diciembre de 2016

Feliz año nuevo !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!


Se va otro año, pero aparece uno nuevo. Y como siempre renovamos las esperanzas para tener un futuro màs justo, una sociedad mas unida, con el desafio y poniendo el empeño para transformar las cosas, porque otro mundo es posible y porque lo mejor esta por venir. Y creemos , desde Toda la vida es ahora , que la mejor manera para alcanzar los sueños es combinar  dos de las  cosas ( entre otras) que màs nos atrapan, que màs nos enamoran, que màs nos producen satisfaccion, que nos dan la certeza que no estamos solos, que nos permiten soñar con mundos mejores, con creer que aun lo imposible , es posible, "los libros" y " la musica", asì que familiares y amigos les deseo un 2017 con muchos libros y con muchas canciones y a vivir que para eso estamos en este mundo . Feliz año nuevo !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

martes, 27 de diciembre de 2016

Joan Manuel Serrat : Feliz Cumpleaños maestro !!!!

Hoy el Nano cumple 73 años y aun sigue vigente. Siguen vigentes sus canciones, sus frases, sus melodias, sus historias, su manera de interpretar que nos pasa a los seres humanos , sus letras recurrentes en nuestro programa de radio para contar que nos pasa, en fin un verdadero juglar de estos tiempos. Serrat ha sido una huella, una referencia, un parar  para reflexionar y seguir en nuestra senda, en nuestro camino con la esperanza que las cosas cambien y que podamos vivir como todos nos merecemos, en paz y en felicidad. Gracias Nano por tanto y Feliz cumple maestro !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!


Confirmado: habrá nuevo disco y gira de U2 en 2017

Este fin de semana, U2 publicó en sus redes sociales un video con un mensaje que resultó ser un gran regalo de Navidad para todos los fans: la confirmación de que, el año próximo, habrá un nuevo disco y gira mundial.
En el clip se puede ver a la banda alrededor de un árbol de Navidad. Mientras The Edge puntea “The Little Drummer Boy” y Adam Clayton se divierte con las decoraciones, Bono revela a cámara: "2017 va a ser un gran año para U2. Tendremos Songs of Experience y para los 30 años de The Joshua Tree vienen unos shows muy especiales". Leer completo aqui

Catupecu Machu abrirá el próximo año en Vorterix

Luego de un año que combinó la salida del single La piel del camino con presentaciones por el país y el exterior (llegó por primera vez al continente europeo), Catupecu Machu arrancará el 2017 desplegando su energía inagotable el jueves 12 y el viernes 13 de enero en el Teatro Vorterix.

Estas serán algunas de sus últimas presentaciones, ya que los músicos planean ingresar al estudio de grabación para terminar de darle forma a su próximo disco de estudio, sucesor de El mezcal y la cobra, 2011.


Las entradas se pueden adquirir por sistema All Access www.allaccess.com.ar y en sus puntos de venta solo en efectivo: Vorterix (Av. Federico Lacroze 3455), Estadio José Amafitani, La Rural y Open 25 (Av. Corrientes 902). Fuente esquinarockweb.com.ar

lunes, 26 de diciembre de 2016

Charly García recibió el alta médica

Su entorno informó que el músico de 65 años se recuperó del cuadro de fiebre y deshidratación por el que fue internado el martes a la noche. El martes 22 a la noche, el ex Serú Girán fue internado en el Instituto del Diagnóstico y Tratamiento. Había llegado con un cuadro de fiebre y deshidratación, producidas por una bacteria.
Al otro día, también por Twitter, su abogada comunicó que ya había sido estabilizado y se recuperaba junto a Mecha, su mujer, y su familia. Más tarde, Bardiani comentó   que seguía evolucionando favorablemente y podía llegar a pasar las fiestas en su casa.
Según pudo saber Rolling Stone en las primeras horas del miércoles, esta última internación está relacionada a una complicación de la cirugía que Charly se realizó en la cadera en marzo. Leer màs aqui 

La carrera de Eliseo Subiela, a través de cuatro canciones de Pedro Aznar

Dos de las películas más importantes de Eliseo Subiela, el gran director argentino que murió esta madrugada a los 71 años, tuvieron bandas de sonido hechas por Pedro Aznar. El músico y el cineasta formaron una sociedad de trabajo muy fructífera, que quedó plasmada en Hombre mirando al Sudeste (1987), Últimas imágenes del Naufragio (1990), No te mueras sin decirme a dónde vas y No mires para abajo (2008).  La primera película en la que trabajaron juntos (Hombre mirando al Sudeste) coincidió con un gran momento en la carrera de Aznar, después de girar con Pat Metheny por todo el mundo, grabar Tango con Charly García en Nueva York, y editar su tercer disco solista, Fotos de Tokyo. La dupla volvió a juntarse para el siguiente film de Subiela, Últimas imágenes del naufragio, donde Aznar aportó 22 canciones. Leer completo aqui


Murió el cantante George Michael

Se va un año nefasto para la música: tras las muertes de Leonard Cohen, Prince y David Bowie, ayer, a los 53 años, George Michael se sumó a la trágica lista. “Con gran tristeza podemos confirmar que nuestro amado hijo, hermano y amigo George murió en paz en su casa durante la Navidad”, anunció su jefe de prensa, que no dio precisiones sobre las causas de la muerte, que se produjo en la casa del cantante en Goring, en el condado de Oxfordshire, Inglaterra.
Hijo de un griego con una inglesa, Georgios Kyriakos Panayiotou había nacido en East Finchley, en el norte de Londres. De chico, era un gordito tímido que quería fama. A los doce años, en la escuela secundaria, encontró un camino para conseguirla: Andrew Ridgeley. Seguro de sí mismo, él era el complemento ideal para las dudas existenciales que minaban el notable talento compositivo de Georgios. Después de un breve paso por la banda de ska The Executive, ambos formaron un dúo que trascendió en Inglaterra con la canción Wham Rap. De ese hit tomarían el nombre para su grupo, Wham! Leer completo aqui

Aute, bienvenido al mundo de los vivos

Que suerte poder escribir, en algún momento, en positivo, sintiéndome feliz por algo bueno que está sucediendo en este nuestro mundo, inhóspito, a la deriva.
Luis Eduardo Aute fue ingresado en 8 de agosto de 2016 en el Hospital Gregorio Marañón, de Madrid, tras sufrir un infarto. Horas después de ofrecer un concierto en Huelva y, de regreso en la capital. Fue operado de urgencia e ingresado en la Unidad de Cuidados Intensivos del hospital madrileño. Posteriormente entró en coma. Todos temimos por su vida.
Tras unos meses duros de hospitalización, con la incertidumbre de su recuperación, con inefable tozudez, ha salido victorioso de su dolencia. Hemos seguido su estado de salud de forma constante, y ahora, nos congratulamos al saber que ha viajado a La Habana para recuperarse en un país que quiere y, le quieren. Le cuidarán y mimaran para su vuelta a la vida cotidiana. ¡Suerte Aute! Bravo ¡Marichu!.Nota aquí. 

sábado, 24 de diciembre de 2016

Feliz Navidad !!!!!!!!!!!!!!

Toda la vida es ahora te desea la mejor nochebuena y una prospera navidad con el saludo y el brindis de nuestro Papa Noel. Feliz Navidad jo jo jo jo !!!!!!!

Willy Crook: “El funk es el primo lacra y despilfarrador del rock”

El músico Willy Crook, principal referente local del funk, calificó a este género como “el primo lacra y despilfarrador del rock” y afirmó que incursionar en ese estilo “tiene más que ver con la actitud y la 'cancherez'” al interpretarlo, que con patrones técnicos preestablecidos.

“Pasa que la gente no sabe muy bien qué es el funk. Hay un género bien definido que es lo que hace Bootsy Collins o James Brown, pero si querés investigar el funk, tenés que investigar tu propio estilo. Tiene más que ver con la actitud y la 'cancherez' con que te tomés lo que estás haciendo”, explicó el músico en diálogo con Télam.

Más allá de haber bautizado, hace varios años a su banda como “Funky Torinos”, Crook consideró que en sus discos le “falta el respeto a varios géneros” y destacó que su estilo “va por el lado del rhythm and blues y el acid jazz, que permite hacer más comprensible al jazz”. Leer aqui

Rocambole: "Los Redondos rompieron con todos los mitos"

Fuera de todo personalismo, para comprender los motivos del alcance de la obra de Patricio Rey hay que bucear en la sumatoria de todos aquellos factores que le dieron vida a su mística: la génesis del grupo en la mítica Cofradía de la Flor Solar con todos los músicos y artistas que fueron parte de su bohemia gestación, la iluminada y rebelde poesía de Solari y la química de su sociedad musical con Skay Beilinson, el contexto político y social en el que se desarrollaron como tierra fértil para su discurso de amos y esclavos, las miles y miles de almas que alimentaron su fuego en cada ceremonia y, también, el arte de Ricardo "Mono" Cohen, más conocido como Rocambole, el cerebro de su estética visual desde el comienzo hasta el final. Leer completo aqui

Luis Eduardo Aute, que ya habla y camina, sigue su recuperación en Cuba

Luis Eduardo Aute (Manila, 1943), quien ya "habla y camina", se halla actualmente en Cuba, donde tiene pensado continuar el proceso de recuperación del infarto que sufrió este verano, según ha informado su representante, Antonio Peña.
Según este, no se sabe cuánto tiempo estará en la isla caribeña, a la que llegó el pasado 7 de diciembre, pero "las perspectivas son muy buenas" y él se encuentra de "muy buen humor". Nota aquí.

Murió el escritor Andrés Rivera


Rivera tenía 88 años y su estado de salud se había deteriorado en los últimos tiempos. Lo habían operado de la cadera, pero tuvo complicaciones posteriores a la cirugía. Falleció esta madrugada. 
Su nombre era Marcos Ribak Schatz, pero con su seudónimo firmó varias obras clave de la literatura argentina, como “La revolución es un sueño eterno” y “El farmer”. Hijo de inmigrantes polacos y ucranianos, nació en Villa Crespo. Se crió en una familia obrera y él mismo lo fue, en una fábrica textil. Su padre, Moisés, militante comunista, fue dirigente gremial textil. Nota aquí.

jueves, 22 de diciembre de 2016

Esta noche en nuestro programa de radio despedimos el año a pura musica

Esta noche a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar un programa de lujo, como dice la canciòn " Ya se acerca noche nueva, ya se acerca navidad para toda la familia el regalo de Toda la vida es ahora. Y en que consiste ?, Canciones, historias, reflexiones, informaciòn y todo acerca de tu cantante favorito o tu banda preferida. A ver : Spinetta, Charly, Fito Paez, Leon Gieco, Los Redondos, Sumo, Las Pastillas del Abuelo, Divididos, Serrat, Sabina, Serrano, Silvio Rodriguez y mucho pero mucho màs. No te lo pierdas , a las 22 hrs en Arinfo, la primera radio por internet, te esperamos !!!!!

A 29 años de la muerte de Luca Prodan

Luca Prodan llegó a la Argentina para empezar una nueva vida lejos de las drogas. Este italiano, que estudió en Londres, experimentó de cerca la escena musical de Londres a fines de los ´70.  Allí conoció la furia del punk y varias bandas del momento que lo marcaron como Joy Division.
Sin imaginarlo, su imagen se transformó en un referente del rock nacional. Un amigo y excompañero argentino del colegio escosés Gordonstoun, Timmy McKern, lo invitó a vivir en las sierras de Córdoba. Luca no dudó y luego de unos años, aceptó. Una vez instalado en la casa de campo volvió a su pasión, la música.
“Siempre me sorprendió la forma de reírse de las ironías del mundo”, destacó McKern, tiempo atrás a La Viola Web. Con una guitarra criolla compuso las primeras canciones que luego verían la luz con su banda Sumo. Ya su personalidad llamaba la atención de varios cordobeses.
Su visión del mundo quedó plasmado en sus letras. "Un libre pensador, una mente siempre activa. Una persona muy inteligente que comprendió muchas cosas antes de que pasaran. Luca entendió que lo comercial no es todo en la vida. Él buscaba que la gente se haga cargo de sus acciones pero que disfrute de la vida a pleno”, contó Andrea Prodan, hermano del cantante. Fuente la violaweb.
Sumo propuso un cambio en la música nacional. Y hasta cantó en inglés en plena Guerra de Malvinas. Varios de los seguidores de la banda tuvieron sus propios proyectos musicales como Los Fabulosos Cadillacs o Los Pericos.
"Era una banda muy punk, todavía ese estilo no estaba muy instalado en el país. Luca (Prodan) era un caso muy particular. Era un tipo muy especial para la época post Malvinas. Recuerdo que nos visitaba en la redacción de la revista Twist y Gritos que estaba en Callao y Santa Fe. Luca tenía una cultura muy grande", contó el fotógrafo Aspix.
La muerte lo sorpendió un 22 de diciembre de 1987 en la habitación de la casa ubicada en la calle Alsina 451 en pleno casco histórico de la ciudad. Había sufrido un paro cardíaco debido a una grave hemorragia interna causada por una cirrosis hepática. Tenía 34 años.


Chizzo Nápoli: "Hace nueve años que no tocamos en Capital, no se que pasa"

"No le encontramos sentido. Nos patean, no nos dicen nada", protestó Chizzo respecto a porqué no les permiten brindar conciertos en la Ciudad y en la Provincia de Buenos Aires, ya que las bandas internacionales realizan espectáculos en el Estadio Único sin inconvenientes.

La entrevista fue realizada por el periodista Alfredo Zaiat, quien desde el programa de radio Cheque en blanco convocó a la fiesta para juntar libros para las bibliotecas populares. "Esto es una construcción colectiva, que no es sólo estar juntos, sino participar en el país que queremos”, destacó Zaiat.


Además, Nápoli indicó que "el que está en el Poder va a tratar de que no surja o no se haga visible", refiriéndose a las ideas que presentan los movimientos independientes como La Garganta Poderosa, y agregó: "La vida es dolor y satisfacción, por eso es una lucha constante". Leer aqui completo 

Divididos regresará al Gran Rex en 2017

Luego de debutar en el Coliseo para brindar "un show de rock con butacas, como en los comienzos del rock nacional", Divididos anunció otro recital especial para el año próximo: el sábado 25 de marzo volverá a sacudir con su potencia las paredes y butacas del Teatro Gran Rex. Las entradas saldrán próximamente a la venta por sistema Ticketek.

La historia del power trío y el Gran Rex tiene un capítulo ineludible: la grabación de Vivo acá. Durante tres noches de julio de 2003 (16, 17 y 18), Divididos tocó en el teatro de la calle Corrientes y compiló material para lo que terminó siendo su segundo álbum registrado en directo. La particularidad del mismo es que en éste brillan las versiones electroacústicas por sobre el característico rock intenso.

Además de esta fecha, los músicos anunciaron otras presentaciones para el primer trimestre de 2017. A saber: viernes 24 de febrero en el Teatro Flores, jueves 9 y viernes 10 de marzo en Quality (Córdoba). Fuente esquinarockweb.com.ar

Rubén Blades, Ana Belén, Sabina, Pedro Guerra, Drexler y otros grandes de la música iberoamericana le cantan «A Chabuca»

Las canciones más reconocidas de la cantautora peruana Chabuca Granda han sido cantadas en forma de homenaje por voces como las de Rubén Blades, Ana Belén, Joaquín Sabina, Pedro Guerra, Jorge Drexler, Juan Carlos Baglietto, Kevin Johansen o Dulce Pontes en A Chabuca, un disco que ha visto la luz esta semana. Una producción sin precedentes en la historia de la música peruana acaba de salir del horno para refrescar la imagen de Chabuca Granda a nivel mundial. A Chabuca —así se llama este disco— es creación de Mabela Martínez (productora de Sonidos del Mundo) y Susana Roca Rey (Misa Criolla de Bodas y Antología de Chabuca Granda), y reúne las voces para los temas más reconocidos de la artista peruana de grandes de la música en español como Rubén Blades, Ana Belén, Joaquín Sabina y Jorge Drexler. Leer aqui

Miguel Núñez y Pablo Milanés presentan «Flores del futuro», su nuevo disco conjunto en concierto

Un sueño de muchos años resultó el disco Flores del futuro, material en el que comparten roles el pianista Miguel Núñez y el cantautor Pablo Milanés, presentado este sábado en concierto en el habanero teatro Mella. "El proyecto lo veníamos planificando hace bastante tiempo", reconoció Pablo Milanés al iniciar la velada ante un público conocedor de su obra y de la de Miguel Núñez, músico con el que habitualmente trabaja. Flores del futuro es una propuesta singular dentro de la canción cubana por la forma en que fueron concebidos sus 10 temas y por la manera en que son interpretados.

La placa, puesta en circulación por el sello Bis Music, tuvo su primer encuentro con el público anoche, como parte del programa del Festival Internacional Jazz Plaza 2016, en un recital que fue un poco más allá en la obra de ambos.

Sólo piano y voz condujeron al auditorio por un recorrido cargado de poesía que arrancó con Cual si fuera a morir esta mañana, título que figura en la placa Renacimiento, la más reciente entrega del fundador del Movimiento de la Nueva Trova.

Tras varias canciones del creador de Para vivir le tocó el turno a las de Flores del futuro, una propuesta que tiene su génesis en instrumentales compuestos por Núñez, a los que más tarde Pablo les agregó letra, para plasmarse en un fonograma de altísima factura.

Los asistentes al Mella pudieron disfrutar de temas como Cuando tú no estás, Ruinas del tiempo, Todo es igual, Veneración, El barrio, Viajando, y la que da su nombre al compacto.

La dupla Núñez-Milanés mostró sinergia en el escenario, la comunión de visiones para hacer de letra y melodía una propuesta original, resultado de la unión de gran instrumentista y una voz imprescindible de la música cubana. 

Tras el concierto Flores del futuro sólo queda una jornada del Jazz Plaza, que bajará sus cortinas con la presentación hoy en la noche de la agrupación estadounidense Snarky Puppy, y del pianista cubano Roberto Fonseca junto a la cantante africana Fatoumata Diawara. Fuente cancioneros.com

miércoles, 21 de diciembre de 2016

Sabina, ¿el Bob Dylan en castellano?

La Academia Sueca ha abierto una trocha dándole el Nobel a Dylan que, según el periodista, Sabina podría transitar. Muchos se escandalizarían, arguye, pero que sonara su nombre para el máximo galardón a las letras en español atendería a la lógica: “Sabina ha explicado mejor qué ha sido España desde los ochenta, con la inmediatez que da que la poesía se vista con música, que otros que lo han intentado acumulando cientos de páginas”. Chus Visor, que editó el poemario de Sabina Ciento volando de catorce (Visor, 2001), le da la razón y afirma que cuando el cantautor escribe letras hace literatura: “Tiene buenos sonetos pero lo mejor, sin duda, está en sus canciones”. Incluso se ofrecería a lanzar su candidatura. Nota aquí.

David Lebón: "Siento que los que ya no están dejaron su legado para que lo continuemos"

"Yo extraño a los que no están porque casi todos fueron mis hermanos, pero siento que me dejaron una misión, dejaron su legado para que quienes quedamos, lo continuemos. Y yo estoy feliz de hacerlo. Sé que mucha gente que tal vez antes iba a ver a Luis (Spinetta), ahora me viene a ver a mí porque sabe que va a encontrar lo que buscó siempre", expresó el guitarrista en diálogo con Télam.

Ese "legado" al que hace referencia el autor de "El tiempo es veloz" tiene forma de nuevas canciones en su caso, debido a que hace pocas semanas vio la luz "Esfuerzo supremo", su primer disco de estudio en siete años, en el que nuevamente ofrece su tradicional repertorio estilístico de baladas y rocanroles. Leer aqui

Fito Paez regresa al Konex

A trece años de su único show en el espacio, el músico rosarino se presentará el domingo 12 de febrero en el patio de la Ciudad Cultural Konex. Las entradas anticipadas (desde $400) son limitas y estarán a la venta en la boleteríaa del lugar (Sarmiento 3131, Capital Federal).

El 8 de marzo de 2004, Fito Páez tocó por única vez en el Konex, en el marco del Festival Verano Porteño. Aquella vez, el músico presentó algunos temas de Naturaleza sangre en un lugar que mostraba los vestigios de una vieja fábrica de aceites que funcionaba allí en la década del 20.

Más de una década después, Fito Páez ofrecerá un recital con esos hits que fue cosechando a lo largo de su carrera, y que lo convirtieron en uno de los músicos latinoamericanos más importantes de todos los tiempos. Fuente esquinarockweb.com.ar

Hoy Frank Zappa hubiera cumplido 76 años

Un dìa com  hoy de 1940 nacìa  Frank Zappa, en Baltimore, Maryland, (Estados Unidos). Cantante, guitarrista y compositor de rock. Es una de las figuras esenciales de la historia del rock and roll, por ser uno de sus creadores más irredentos, experimentales e inquietos. Profundizó prácticamente en todos los géneros (incluyendo la música contemporánea) desde el humor corrosivo y una auténtica pasión por su oficio. Su amplia discografía resulta prácticamente impenetrable para profanos, pero bien merece la pena tratar de descubrirla a sorbos, poco a poco, sorprendiéndose de lo que fue capaz, de ella destacamos: “Freak out” (1966), “Absolutely free” (1967), “We’re only in it for the money” (1968), “Hot rats” (1969), “Weasels ripped my flesh” (1970), “200 motels” (1971), “The grand Wazzo” (1973), “Apostrophe” (1974), “Broadway the hard way” (1988). Desgraciadamente, murió demasiado joven, en 1993.


Internaron a Charly García por un cuadro de fiebre y deshidratación

Tras varios días de fiebre Charly García tuvo que ser internado anoche en terapia intermedia del Instituto del Diagnóstico y Tratamiento y pronto sería trasladado a una habitación común.
El músico de 65 años llegó a la clínica de Recoleta ayer cerca de las 22.30 junto con su hijo, Migue García, y su pareja Mecha Iñigo. Hacía varios días que presentaba un cuadro de fiebre alta y estaba deshidratado, por lo que los médicos decidieron que la recuperación debía llevarse a cabo en terapia intermedia.
Esta mañana, su amigo y productor José Palazzo aseguró que Charly está fuera de peligro y que, tras haber pasado la noche en terapia intermedia, esperaba ser trasladado a una habitación común."Está bien, fuera de peligro y pronto en habitación común", escribió en su cuenta de Twitter. Leer aqui completo

lunes, 19 de diciembre de 2016

Manu Chao defiende el arte callejero con un cover de Divididos

Manu Chao compartió en su cuenta oficial de Facebook un video en el que canta "Huelga de amores", el tema de Divididos incluido en el disco La era de la boludez.
"El arte callejero no es delito", dice el ex Mano Negra al finalizar su versión del tema de la banda argentina. A ese mensaje, en el posteo agregó: "Hay que defenderlo. En Argentina, en Barcelona y en cualquier ciudad donde peligre". Divididos agradeció en las redes a su colega por el cover y se sumó al pedido. "Coincidimos en el mensaje y en la defensa del arte callejero en todas partes del mundo", escribió la banda. Leer nota aqui


La Beriso: La estrella del rocanrol es el público

Con la entrada en la mano! Y si alguno tiene porro, que me lo dé a mí”, dirigía uno de flúo al caer la noche en Núñez. Todo parte de un antiguo procedimiento, un “ritual” que se había puesto en marcha desde que La Beriso anunciara su debut en el estadio Monumental del último sábado. O, más bien, al caer la noche temprana de los ‘90, que dio origen al rocanrol callejero. Lo del sábado marcó un regreso, no sólo del rock argentino a un escenario que no pisaba desde 2009 en el epílogo de Los Piojos, sino del rock barrial, con el grupo de Avellaneda como uno de los fenómenos de masas más importantes en el radar. Nota aquí. 

domingo, 18 de diciembre de 2016

Dario Sztajnszrajber : El Tiempo

Para reflexionar, pensar, transformarse , y sentir que las cosas las podemos ver de otro modo, les queremos regalar una de las tantas charlas ( clases) que da Dario Sztajnszrajber. Hoy el Tiempo, no te lo pierdas es extraordinario !!!!


Gustavo Santaolalla, un gesto de retorno y una mirada restrospectiva

Acostumbrado a intercambiar con naturalidad todos los roles dentro de la industria de la música, Gustavo Santaolalla concretó en la noche del jueves un acto de retorno a su primer instinto, el oficio de músico, en un concierto que realizó en el CCK, en el que ofreció una mirada retrospectiva de su extensa trayectoria.

Todas esas expresiones aparecieron anoche, debidamente maceradas, en la revisión (porque mucha de sus canciones fueron sometidas a un mestizaje en relación con sus registros originales) que significó el repertorio interpretado por el músico y productor.

"Yo siempre suelo mirar hacia adelante. Rara vez me siento a ver lo realizado, a reflexionar sobre ello. Pero muy cada tanto uno mira el camino y no queda más que reconocer lo mucho que se ha transitado. Esa es la búsqueda de esta noche", expresó Santaolalla poco después de haber inaugurado el concierto con "Abre tu mente". Leer aqui

Elton John y James Taylor vienen a la Argentina

El 8 de abril será una noche muy especial. Elton John y James Taylor se presentarán en el Hipódromo de Palermo. Una buena oportunidad para disfrutar de sus clásicos y de las nuevas canciones. Elton John se encuentra presentando su disco número 32, Wonderful Crazy Night, donde te presentamos algunas de sus canciones como "Looking Up". Bernie Taupin, quien trabaja con el cantante desde hace casi 50 años, estuvo presente en las letras. Una figura destacada de la música que llegó a vender más de 250 millones de discos.
El año pasado, James Taylor editó Before this world, su primer trabajo en 13 años y que tuvo muy buena respuesta por parte de sus fans.
El múltipremiado Elton John, quien vendió más de 250 millones de discos, recibió cinco premios Grammy y un Oscar, ya estuvo en el país en 1992 con un par de recitales en el estadio de River, y en 2009, con un show en el de Boca junto al también británico James Blunt. Además del nombrado show de Vélez en marzo de 2013.
Taylor, por su parte, volverá a actuar en Argentina después de más dos décadas. Presentará parte de su nuevo álbum de estudio, Before this world, editado en 2015, y tocará, además, sus mayores hits.
Las entradas para el espectáculo estarán disponibles en modalidad de preventa, para los clientes de Banco Patagonia, desde el miércoles 21 de diciembre a las 12hs hasta el martes 27 de diciembre a las 23:59hs. La venta pública general comienza a las 12hs el miércoles 28 de diciembre. Fuente la violaweb.com

Feliz cumple Keith !!!!

Un dìa como hoy de 1943 nacìa Keith Richards, en Dartford, Kent (Inglaterra). Guitarrista y líder junto a Mick Jagger de The Rolling Stones. Vecino de la infancia de Mick Jagger, se reencontraron casualmente en 1960 y ambos vieron que les gustaba la misma música, el blues y el rhythm and blues, con rapidez se hicieron amigos y comenzaron a pensar en música, montaron un grupo primerizo y se integraron en la banda de Alexis Corner, los Blues Incorporated, a los que también se unieron Brian Jones y el pianista Ian Stewart. Ahí estuvo la semilla de los Rolling Stones, que empezó a girar alrededor de un proyecto dirigido por Jones. Al poco el grupo comenzó a grabar (expulsando a Stewart) y tras las versiones iniciales que nutrían su repertorio, Richards y Jagger se pusieron, no sin esfuerzo, a componer sus primeros temas, lo que poco a poco les llevaría a hacerse con el poder musical y empresarial de la banda, para lo que también fue esencial la vida disipada de Jones, que acabó por abandonar cuando los Rolling Stones ya eran un fenómeno de masas en gran parte de Europa y Estados Unidos. El resto es historia: Richards ha protagonizado el papel de rebelde (su vida fue muy agitada hasta los primeros ochenta) mientras que Jagger ha quedado como el hombre de los negocios. La relación entre ambos, en todo caso, es muy distante desde los primeros años setenta, lo que no les ha impedido mantener el grupo hasta la actualidad y seguir componiendo juntos. En solitario Richards ha grabado algunos pocos pero recomendables discos, y con Ronnie Wood creó la banda The New Barbarians. La publicación en 2010 de “Vida”, su libro de memorias, volvió a sacar a la luz las diferencias con Jagger y el inestable equilibrio en el que se mantiene su relación. Richards es uno de los iconos del rock.


Chris Cornell : Concierto para grunge, baladas y cello

Cornell, un hombre ya en sus cincuenta, tiene la estampa de un treintañero y una amabilidad que no le cuesta soltar ante un público entregado y respetuoso, anonadado por el marco. Hay algunas remeras de Soundgarden, la banda grunge en la que supo cantar y con la que compartió camada con Nirvana y Pearl Jam en Seattle, pero en general todos se pusieron una camisa, un pantalón de vestir o zapatos. Él, en cambio, está como si estuviera yendo a hacer su compra semanal al súper un sábado a la mañana. Leer aqui

jueves, 15 de diciembre de 2016

Este Jueves a las 22 hrs en nuestro programa de radio " Lo mejor del 2016"

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar ( la 1ra radio por internet) en nuestro programa de radio Toda la vida es ahora, durante 2 horas repasaremos lo que consideramos lo mejor del año 2016. Los sucesos mas importantes, los conciertos mas importantes, las notas y todos los segmentos de nuestros programas ( del 2016) que consideramos que dejaron una huella, una impronta o un buen recuerdo durante este año. Habra de todo y por supuesto, las canciones que nos dan la certeza que no estamos solos, que otro mundo es posible y lo mejor esta por venir. Te esperamos !!!!!!

Ricardo Tapia se recupera y La Mississippi reprograma sus últimos shows del año

Por la repentina operación a la que tuvo que someterse el cantante Ricardo Tapia en el Hospital Madariaga de Posadas el domingo pasado, la banda no podrá cumplir con los shows pactados para lo que resta del año.

Tapia se descompuso en el avión que lo trasladaba hacia la capital misionera, donde tenía previsto dar un show con La Mississippi el sábado por la noche, y debió ser operado de urgencia por un cuadro de peritonitis. El frontman se recupera con normalidad.

La presentación en el Teatro Gran Rivadavia (viernes 16) se reprogramó para el sábado 4 de marzo de 2017. Quienes ya tangan su entrada, podrán asistir con la misma o solicitar que se la devolución del importe a partir del próximo lunes. Con el ticket, ya se puede retirar el EP Criollo Adelanto 1, de forma gratuita, en las boleterías del teatro (una vez entregado el material, no se podrá solicitar la devolución de la entrada). Fuente esquinarockweb.com.ar

miércoles, 14 de diciembre de 2016

Salta La Banca grabará DVD en vivo

Para cada año, la banda comandada por Santi Aysine y Beto Grammatico parece tener listo un as bajo la manga para seguir sorprendiendo a propios y extraños. En 2016, debutó en dos escenarios porteños con dos shows distintos, uno de ellos el acústico en el Teatro Gran Rex. Y para el próximo ya develó la jugada: el sábado 18 de marzo registrará su primer CD/DVD en el Estadio Malvinas Argentinas al aire libre.

Luego de Bautismo y Unos versos, SLB presenta Faquir, tercer corte de difusión de Eureka, último disco de estudio que terminó de posicionar a la banda en la primera fila del rock nacional. Con ritmo disco, base rockera, matices pop y una letra autoreferencial, este tema emerge como un hit en potencia. El videoclip cuenta con la actriz Paula Morales como protagonista y Andy Caballero como director. Fuente esquinarockweb.com.ar


Amor y desamor, idas y venidas: el espíritu de Sabina en un musical

"Siempre pensé que en España uno de los musicales que podía gustar al público era el de canciones de Joaquín Sabina que pueden conquistar a personas de 20 o 70 años, abarca un abanico muy amplio", relata a EFE el productor del proyecto, Carlos Castillo. Sentimientos universales que narra el cantautor y poeta jienense en muchos de los temas que recoge el espectáculo como Princesa, bulevar de los sueños rotos, 19 días y 500 noches, La del pirata cojo o Ahora que, que da nombre a la obra.

Ahora es precisamente el momento que quiere vivir la protagonista del musical, quien se muda desde un pueblo a Madrid para especializarse en poesía y decidida a romper con el pasado y no pensar en el futuro.

Y aunque ningún personaje es Sabina, explica a Efe el autor del musical, Pablo Lozano, todos tienen una relación con el cantante.

"Las canciones de Sabina hablan de la vida corriente: todos nos hemos enamorado, nos han dejado, nos hemos desenamorado y nos hemos vuelto a enamorar". Leer completo aqui

The Who revisa el pasado y piensa en el futuro

Durante los últimos dos años,The Who estuvo en lo que ellos llaman "su última gira grande", tocando algunos de sus sets más abarcadores en décadas con una energía renovada. La gira fue especialmente revigorizante para Pete Townshend, quien durante años había encontrado que tocar en vivo era cada vez más aburrido: "La gente decía: '¿Te estabas divirtiendo en el escenario?'. Y yo les decía: 'No mucho. Es sólo lo que hago'", dice. La actitud de Townshend empezó a cambiar durante las últimas cinco semanas del tramo más reciente de la gira, que incluyó un set en Desert Trip en Indio, California, que para muchos fans fue lo más destacado del festival. A Townshend lo animó ver rostros más jóvenes entre el público, y una sensación nueva de estar tocando sin esfuerzo. "Quizás es porque puedo ver el final en el futuro distante y borroso", dice, "pero empecé a sentir que lo que hago tiene grandes consecuencias. Significa más para mí. Me siento mejor acerca del futuro de The Who ahora que en mucho tiempo". Leer aqui

martes, 13 de diciembre de 2016

El emocionante e inédito video de Luis Alberto Spinetta cantando en un jardín de infantes

Luis Alberto Spinetta vive en su música y en su legado. Un claro ejemplo de ello es el emocionante video que apareció en los últimos días y rápidamente se viralizó. Al músico fallecido el 8 de febrero de 2012 se lo puede ver en un jardín de infantes, cantando Muchacha ojos de papel. Los niños y las maestras lo acompañan cantando el tema a coro para él. "Me olvidé la letra", dice con humor en un momento de la filmación, para luego retomar y seguir con el tema. Sobre el final, los pequeños e acercan y lo abrazan, demostrando la admiración que sienten por él. Muchacha ojos de papel fue el primer gran hit del Flaco, perteneciente al disco debut de Almendra en 1970. Según contó alguna vez el músico, fue escrita para su primera novia, Cristina Bustamante. La tocó en público por primera vez en junio de 1969 en el Teatro Coliseo. Muchos años después (no se sabe con certeza en qué año fue filmado el video) sigue emocionando a niños y grandes. Un ícono de la música nacional. Fuente teleshow.


Joaquín Sabina anuncia fecha y gira del nuevo disco " Lo niego todo"

“Lo niego todo”, el nuevo disco de Joaquín Sabina, que ha sido producido por Leiva, será publicado en marzo y el primer single, la canción que le da título, llegará a finales de enero. También se conocen las primeras fechas de la gira de presentación, que arrancará el 18 de junio en Sevilla y se prolongará hasta mediados de octubre.
Primeras fechas de la gira de presentación de “Lo niego todo”:
Sevilla – 18 de Junio – Estadio Olímpico
Madrid – 21 de junio- WiZink Center
Barcelona – 28 de junio – Palau Sant Jordi
Bilbao – 7 de octubre – Bizkaia Arena BEC
Zaragoza – 11 de octubre – Pabellón Príncipe Felipe
Las entradas para estos primeros conciertos estarán disponibles el próximo viernes 16 de diciembre desde las 10 de la mañana en las webs oficiales www.jsabina.com y www.loniegotodo.com, únicos portales autorizados y que garantizan el precio oficial de la entrada. Fuente efeeme.com

Iván Noble: Mi vida en 20 canciones

"Esto es hacer arqueología personal", dice Iván Noble sentado en un bar. Piensa que el repaso que se le propone tiene sus riesgos: "Desenterrás objetos que a primera vista son valiosos, pero luego no lo son". Con los Caballeros de la Quema, fue coprotagonista del recambio generacional de los 90 que lideraron Los Piojos y La Renga y, tres años después de convertirse en tema del verano y meterse en la historia del rock nacional con "Avanti morocha", decidió empezar su carrera solista, cansado de la "absurda democracia" de las bandas. "Yo fui el primer traidor", dice. ¶ Mirando atrás sus 25 años haciendo música, se lo ve pasar de la tercera persona del singular a la introspección de la primera persona, de escribir inspirándose en las noticias que leía en el diario a relatar en un disco su divorcio de la actriz Julieta Ortega. Todo un viaje que hoy lo lleva a una autodefinición: "Me considero un escritor de canciones. A mí me interesa, más que nada, el texto". Leer aqui

Skay Beilinson: "La gente quiere escuchar los primeros discos de Los Redondos"

Antes de ser el guitarrista que llenó estadios con Los Redondidos de Ricota, Skay Beilinson fue un trotamundos que estuvo en el Mayo Francés de 1968, que vio un show de Jimi Hendrix en Londres y que navegó por las costas de Sudáfrica. Su periplo terminó de regreso a La Plata, donde se unió a La Cofradía de la Flor Solar, un grupo fuertemente influenciado por el hippismo y la psicodelia, del que empezó a forjarse el mito de Patricio Rey. Fue alli donde, además, conoció a su pareja de toda la vida, y futura manager del grupo, la "Negra" Poli. Leer nota aqui 

Tom Petty podría dejar las grandes giras

Tom Petty y los Heartbreakers iniciarán en abril una larga gira por Estados Unidos para celebrar su 40 aniversario. En declaraciones a “Rolling Stone”, Petty asegura que esta podría ser la última gran gira de su carrera:
“Es muy probable que sigamos tocando, pero ¿vamos a hacer 50 conciertos en una gira? No lo creo. Mentiría si no dijera que he estado pensando en que esta podría ser la última grande. Estamos todos en el tramo final de nuestros 60 [años]. Ahora tengo una nieta y me gustaría verla todo lo que pueda. No quiero pasar mi vida en la carretera. Esta gira me llevará fuera durante cuatro meses. Con un niña pequeña, eso es mucho tiempo”. Leer nota aqui

Andrés Calamaro: un show acústico y a su medida

  • “En el ropero dejé la campera de cuero / Ahora soy un torero retirado de los ruedos”, cantó Andrés Calamaro en el nudo dramático de Ansia en Plaza Francia: versos que de alguna forma condensan el espíritu del show que brindó el sábado en el Gran Rex (repitió ayer y lo hará de nuevo el próximo fin de semana; siempre con entradas agotadas). Con la electricidad justa, sin guitarras, distorsiones ni efectos, Calamaro pausó por un rato a su banda de rock (con la que descolló en octubre, en el Personal Fest) para girar por teatros argentinos, españoles, colombianos y mexicanos, con un trío de piano (la fina estampa del excepcional Germán Wiedemer), contrabajo (el español Antonio Miguel) y percusión (Martín Bruhn). Además, se sumaron los coros de Juan de Benedictis y Mariano Domínguez (como Wiedemer, también es parte de esa banda eléctrica). Leer aqui

Ismael Serrano recupera la tradición de la poesía infantil con un nuevo libro inspirado en su hija

En la puerta de Doña Manolita el remolino de gente es casi obsceno. Ya no valen las colas, también se congestiona el paso por los selfies que se hacen los ilusionados navideños en la puerta de una de las administraciones favoritas de España.
Unos metros más lejos, en la calle Preciados, también hay una cola kilométrica. Son padres con sus niños, carritos, bollos y juguetes que esperan para entrar a la tienda de libros y música Fnac, donde en la tarde del sábado el cantautor Ismael Serrano demostró que cuando hay algo que contar da igual el género. Hoy dejó la música (o no tanto) para presentar su primer libro infantil: "La niña que hablaba con los árboles" (Frida). La sala de la tienda se llenó en un suspiro y, esta vez, no de jóvenescon taquicardia gritándole“guapo” al cantautor sino niños que ocuparon sin pensarlo la primera fila para que Serrano les lea el cuento y que se atrevieron también con las percusiones cuando el cantautor cogió la guitarra. De fondo, Mar Blanco, la ilustradora de esta pequeña y entrañable obra hacía dibujos “en vivo”. Nota aquí.

jueves, 8 de diciembre de 2016

Este jueves a las 22 hrs en Toda la vida es ahora radio " Musica y Filosofia

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar ( la 1ra radio por internet) nuevamente incursionaremos en la filosofia y la musica. Aquellas canciones que nos llevan a pensar quienes somos, adonde vamos, de donde venimos. Dos horas en donde jugaremos con las palabras con las canciones, con las frases y con la busqueda hacia un mundo mucho mejor. Para ello recurriremos a los artistas y sus canciones Spinetta, Silvio Rodriguez, Charly Garcia, Sabina, Serrat, Serrano y bandas como los Redondos, Las Pastillas del Abuelo, Seru Giran, Los Beatles y hasta REM y mucho màs. Te esperamos !!!!!!!

John Lennon - 8 de Diciembre de 1980 hace 26 años pasò a la inmortalidad

Hoy se cumplen 26 años de la muerte de John Lennon y simplemente , a traves de esta crònica lo recordamos por su obra , por su impronta, por las canciones, por la magia, por la busqueda de un mundo mejor, sin fronteras, sin desigualdades. Este es nuestro homenaje para uno de los màs grandes !!!!!


miércoles, 7 de diciembre de 2016

Vuelve el B.A. Rock, el primer gran festival del rock argentino

El B.A. Rock es una página importantísima en la historia del rock nacional. Fue el primer festival masivo que se hizo, primero en 1970 y después, en 1971, en el Velódromo de Palermo, con los principales referentes de aquella época, como Manal, Sui Generis, Pescado Rabioso, Pappo's Blues y Vox Dei. Después, tuvo dos ediciones más, en 1972, en un anexo de la cancha de Argentinos Juniors, y en 1982, en Obras Sanitarias. Ahora, a 35 años de esa última edición, el festival prepara su regreso.
 El anuncio se hizo esta semana en un evento organizado en La Trastienda. Allí, Daniel Ripoll, el principal impulsor del proyecto original, tomó la palabra y se mostró muy entusiasmado con este retorno. "Vamos a integrar a las bandas de ayer, de hoy y las del mañana porque B.A.Rock fue siempre un festival de vanguardia. Tenemos mucha esperanza en los grupos del mañana. Así como aquellos patricios de hoy eran bandas nuevas, seguramente en este próximo capítulo de esta leyenda que hemos hecho entre todos van a surgir agrupaciones destacadas", comentó.
Y agregó: "Antes no teníamos un pasado, ahora sí y lo vamos a respetar, y a dignificar como queremos dignificar a la música argentina, colocando a todos los artistas en un mismo nivel".
La quinta edición tendrá cuatro fechas y se hará en octubre, en el microestadio Malvinas Argentinas, predio donde se realizó la versión de 1972. En los próximos meses se anunciará el lineup. Fuente la violaweb.com

martes, 6 de diciembre de 2016

David Lebón: "Siento que Spinetta es mi ángel"

“Todos tenemos adentro dos lobos: uno es malo y otro es bueno. Los dos pelean y se quieren quedar con vos. ¿Quién va a ganar? El que alimentes más. Si yo alimento a mi corazón más que a mi cabeza, voy a ganar”, vibra David Lebón elevando su mirada hacia sí mismo: a su interior triunfante a los 64 años. El gran guitarrista, compositor y maestro presente del rock argentino no proyecta su ansiedad al 10 de diciembre, su nuevo concierto en La Trastienda (Balcarce 460). Su tiempo es hoy: el viernes 25 salió a la venta Encuentro Supremo, su nuevo disco solista tras siete años, y renueva sus números de convocatoria. “Yo estoy contento -capta-. A mi edad, que suceda esto es muy bueno. A mi familia la puso contenta: a mis hijos y nietos. No pueden creerlo. Me hace bien recordarle a la gente que estoy. Me encanta este Encuentro Supremo”. Leer aqui

Fito Páez, a 30 años su disco con Spinetta: “Es y será un álbum incorrecto por donde lo mires"

“Fue, es y será un álbum incorrecto por donde lo mires. En general, creo que ese desconcierto perdura en el tiempo respecto a este álbum y posiblemente hacia todo el imaginario de gran parte del rock argentino. Siempre hay algo saliéndose de órbita y eso es lo que termina volviéndose su sello distintivo”, expresó Páez a Télam, en medio de un alto en la gira que lleva a cabo por varios puntos de los Estados Unidos.
Lanzado en diciembre de 1986 y presentado en el Estadio Obras Sanitarias, en una serie de fechas realizadas ese mismo mes, “La la la” significó el encuentro entre Spinetta, quien ya era una figura legendaria en ese entonces por su labor en Almendra, Pescado Rabioso, Invisible y Spinetta Jade; y Páez, una de las nuevas figuras del rock, que aparecía como el continuador natural de la tradición musical iniciada por Charly García y el propio “Flaco”. Leer completo aqui

Cosquín Rock 2017: Los Fabulosos Cadillacs, Carl Palmer y Rich Robinson debutarán en el festival

Se acerca una nueva edición del festival más federal del país y su mentor José Palazzo develó cuáles serán los artistas que tocarán el sábado 25, domingo 26 y lunes 27 de febrero en el aeródromo de Santa María de Punilla.

Desmenuzando la lista, se destacan las presencias de los artistas internacionales Carl Palmer (baterista de la banda progresiva Emerson, Lake & Palmer), Rick Robinson (guitarrista fundador de The Black Crowes) y el blusero Slam Allen.

Sin embargo, entre los créditos locales también hay sorpresas: uno de los animadores principales serán Los Fabulosos Cadillacs, quienes recientemente obtuvieron dos Grammys Latinos por La salvación de Solo y Juan. Además, en el cierre del festival, habrá un espacio dedicado especialmente a los 50 años del rock argentino, donde se presentarán David Lebón, Pedro Aznar, Los Twist, Fabiana Cantilo, Vox Dei, Celeste Carballo, Ricardo Soulé, Javier Martínez, Alejandro Medina y Alejandro Cavotti.

Ante la ausencia de Charly García en este homenaje, el productor afirmó: "Si llega a estar bien de salud, en el acto le damos un hueco en la grilla". Entre los retornos, sobresalen los de Skay y Los Fakires, Palo Pandolfo y Fito Páez.  Leer completo aqui

Rodolfo Mederos: "Si hubiera tenido un vecino pianista, tal vez hoy sería pianista"

A punto de presentar 13 -el disco que celebra los 13 años junto a estos 13 instrumentistas-, Rodolfo Mederos recibe a Clarín en su casa de la calle Solís. El disco, que reúne clásicos cantados e instrumentales, más algunos temas propios, será presentado mañana en sociedad, en el CCK.
“Yo todavía no lo escuché”, reconoce mientras ceba un mate. “Es que el disco no me lo mandaron y a mí no me gusta escuchar de manera inmaterial, aunque lo que diga suene a contradicción, porque la música es inmaterial”, agrega. Leer nota aqui